Carlota Mendoza
Bogotá, 15 de agosto (Efe).- El cineasta colombiano Iván David Gaona acaba de lanzarse en su país ‘Adiós al amigo’, un set occidental en la guerra de los mil días que es uno de los episodios más sangrientos en la historia colombiana y la ‘extrapola’ al presente para reflexionar sobre las crecientes revisiones de polarización política y social.
«Era una necesidad, una gracia para revisar la historia de nuestro país para comprender el presente (…) Existe una sugerencia para traer nuestras diferencias sociales y políticas para comprender, ya que el ángulo del mundo del que estamos hablando es experimentar problemas sociales», dice Gaona en una entrevista con Ephe.
La película, que fue en el Festival Internacional de Cine de Varsovia a fines del año pasado y ganó el Premio Jurie Especial en el Festival Internacional de Cine de Tokio, llegó a la Filmsale de Colombia el 7 de agosto del año pasado, el día en que la Batalla de Boyacá se conmemoró en 1819 la independencia del país.
La película cuenta la historia de un soldado revolucionario llamado Alfredo Duarte Amado que recibió un telegrama en 1902 con la noticia de que su cuñada estaba embarazada y convenció a un fotógrafo de acompañarlo para que busque a su hermano en el canon Chicamocha en el departamento de Santander.
Ambos emprenden un viaje para buscar al hombre que mató al padre del fotógrafo, justo después del final de la guerra de los mil días, un conflicto que enfrenta a los liberales y conservadores colombianos entre 1899 y 1902 y se considera el más violento en la historia del país.
Resolver el conflicto en el espíritu
La película trata sobre temas como Honor, Odio y Venga a través de la amistad entre dos personajes opuestos.
«Algo que se ve muy interesante en la vida diaria de nuestras áreas colombianas y latinoamericanas es que hay una enorme incomodidad política, muchas cosas que resolver. La sensación constante de pelear con tus hermanos y tus amigos con un poder tan opuesto es la base de la película «, dice el cineasta.
Aunque la película de obra se estima en un contexto histórico específico, Gaona señala que «tiene licencias interpretativas», incluidas las escenas en blanco y negro en las que la sustancia de una semilla hace que los protagonistas sean un estado de reflexión.
El director dice que esta idea surgió después de visitar el refugio indígena Caño Mochuelo en el Departamento de Arauca, al este del país, donde se reunió con comunidades indígenas que realizan rituales con las semillas de los ríos y que se consideran que las personas «crean problemas políticos y sociales a través de su ego».
«Parecíamos estar en línea con la película de que los problemas se resolvieron en la cabeza de los personajes», agrega.
‘Adiós del amigo’
El cineasta explica que el título de la película es un guiño para los westerns americanos, que generalmente usa las palabras ‘adiós’ y ‘amigo’ en español, pero también es ‘una visión general de la rural’.
«Mis abuelos y abuelas usaron la frase. Fue muy escuchado en las rurales y los agricultores en Colombia ”, dice Gaona, quien enfatiza el ‘sentimiento de bondad, respeto y el otro como un amigo’ que caracteriza el campo colombiano.
Bajo la película de Gaona, los estadounidenses son John Ford y Sam Peckinpah, y especialmente el italiano Sergio Leone para ‘cómo el personaje viaja por geografía en sus películas’.
«Western para mí siempre ha sido un género cercano porque se parece mucho a la forma de relacionarse con las aldeas donde vengo», agrega.
Actores de campo
‘Para el amigo’ filmado en el Cañón Chicamocha, donde se originó el director.
«Grabar en el Gran Cañón es como acercarse a una Montaña Madre, que recibe uno con los brazos abiertos, pero coloca los desafíos habituales como calor intenso y fuertes vientos», dice.
El cineasta menciona que uno de los desafíos más importantes en la producción fue recrear «jerga y cómo la gente hablaba» de la época.
Para enfrentar este desafío, se basó en actores naturales de la región de Santander, con el origen de los agricultores y con quienes ya había trabajado en proyectos anteriores, como en su corto ‘baile’ (2020) o ‘relativo’ (2016). Efusión
